Tre-ett / Treedom

Tre-ett/ Treedom (Elan Lael) 2016

Q42, Kristiansand- Norway

Stavparkett og heltre eik/ Parquet and solid Oak

Things I dont`t care about

Galleri Norske Grafikere, Oslo

2008

Uria

URIA I – XII

2006/2008

Vedfyrt steingods
Format 60 x 60 x 25 cm

“Roald Andersens torsoer i keramikk gir ved første øyekast en stor grad av gjenkjennelighet, hvor det kroppslige for mange vil være et fysisk uttrykk for mannen og det maskuline. Tettere på trer torsoene frem i rommet med en sterk tilstedeværelse, og en høy grad av taktilitet. Noe fysisk ubehagelig gir seg til kjenne ved gjennomspiddinger, piskemerker, skader, sår, grove overflater og askeaktige, forkullede områder. Sårene og skadene blir spor etter voldelige handlinger og forteller en historie om smerte.
Med utgangspunkt i en avstøpningsform av sin egen overkropp, utsetter Andersen skulpturene for vold underveis i arbeidsprosessen. Dette skjer enten ved aktive handlinger fra ham selv som å skyte med harpun, spidde med stav, lage hull med drill med mer. Andre ganger legger han opp til at tilfeldigheter kan inntreffe – spesielt gjennom å eksperimentere med temperatur og plassering når torsoene brennes i ovnen. På den måten arbeider han frem kontraster mellom glatte og grove overflater, ulike glasurer, kroppsform og skader. Det oppstår en spenning mellom det vakre og det heslige.
Torsoen som form har vært et mye anvendt uttrykk over et par tusen år med europeisk kulturhistorie. Det er en form som kunstnere stadig kommer tilbake til i ulike sammenhenger. Torsoen står ofte som et symbol for et estetisk ideal fra en forgangen tid. Noen av Andersens torsoer har et gjennomgående mønster av perforeringer hvor de kan se ut som forbrente rustninger etter et stort slag. Dette tilfører en mer arkaisk og episk dimensjon til det mer umiddelbare, fysiske ubehaget.
I tillegg har Andersen vært opptatt av enkelte religiøse aspekter underveis i prosessen. Vridningen på skuldrene tilsier at avstøpningen er gjort i en korsfestelsespositur, og i enkelte av torsoene er det jobbet inn en mer systematisk bruk av religiøs tallsymbolikk i antallet spiddinger.”
Karl Olav Segrov Mortensen
Kunsthistoriker

Inland Empire, Christiansand Kunstforening, utstillingskatalog 2008
Alone in the dark, Kunstnerforeningen, Kristiansand 2008
Kunstnerforbundet, Oslo 2008
Acantus, Risør 2007

Innkjøpt av:
Kunnskapsparken, Kristiansand
SMS Arkitekter
Det Latviske Konsulat

Theory on sleeping floor II, III

KODE Kunstmuseene i Bergen 2015-17 og Kristiansand Kunsthall 2013

Gulv:
Teori om sovende gulv
Heltre eik og stavparkett dekker hele rommet.

Seng:
Fra drømmeanlegget 2013
malt tre, størrelse 155 x 200 x 100 cm

Roald Andersen t.y.´s “Theory on sleeping floors” could arguably be deemed as an extreme piece of carpenting. But it is a highly modern piece of art. With it´s organic shape, it´s waves and tops, it insist on the ongoing process of nature inside a human invention – the floor – as if something hidden inside is trying to surface. It could be dangerous or beautiful, no one knows. It´s a reminder of the wild forest inside the woodwork, the living plant inside the boards. And so this work gives the delicate impression of still growing as it lay before your eyes. It is the artist challenging our understanding of the concrete and man made. The piece can be seen as a free continuation of Roald Andersen´s twisting childrens beds (in wood), as seen in the collection of Sørlandets Kunstmuseum, Kristiansand. They are all pieces in what seems to be a larger body of work, always growing, always closing in on the unfamiliar in the familiar form.
Pål Gitmark Eriksen
gitmark@me.com